開幕：13 / 12 / 2024（18:00 – 20:00）
日期：14 / 12 / 2024 – 5 / 1 / 2025
時間：11:00 – 20:00
地點： L0藝廊、L2-3及L5-6公共空間
關於展覽
在與友人的交談中，我們常流露出對於城市變遷的焦慮感，這種情緒如同一種隱形的潮流，潛移默化地影響著我們的生活與身份。在這個不斷變化的環境中，城市的每一條風景線不僅是地理上的標記，更是情感與歷史的交織。我們在穿行於這些風景中，似乎能感受到時間的流動，和個人主體性在城市脈動中的不斷重塑。
城市的風景線猶如一幅抽象的畫作，當我們用心去觀察時，便能體會到每個角落所蘊含的關係狀態。過去的記憶與當前的現實交錯，形成一種複雜的情感網絡。每一次的移動，都是對於自我與環境關係的重新審視，讓我們在焦慮與期待之間尋找平衡。這些風景承載著對故鄉的思念、對疏離的反思，以及對歸屬的渴望，讓我們在瞬息萬變的城市中探索永恆的瞬間。
為了向前行進，我們必須尋找方向。本次展覽希望藉由藝術家各自在「尋找城景」與「尋找自我」的行進過程，重探城市風景線的多重可能。他們的作品大多關注著人與環境之間的微妙關係，試圖描繪出在城市移動中所經歷的感知與反應。這些經驗若放置於更為廣泛的社會敘事中，無可避免地映照出對於文化主體性的焦慮，這種焦慮源於快速城市化進程中所帶來的身份模糊與情感疏離。
此次展覽匯聚了來自不同創作領域的藝術家，他們在探索城市風景的過程中，試圖捕捉那些常被忽略的瞬間與情感。這些作品不僅是對個人經驗的回應，也揭示了更廣泛的社會敘事，特別是對於身份與歷史的焦慮。城市的風景不再僅是背景，而是情感深度的承載體，激發出觀眾對於自身經歷的反思。在城市的風景線上，焦慮、疏離與尋找身份的情感交錯，展現出人性的複雜性。當我們在變化的城市中尋找自己的位置時，這種探索過程往往伴隨著對於過去的懷念與對未來的憧憬。每一幅作品都在呼喚著觀眾去反思自身的文化認同，並重構與這座城市的關係，這種關係不僅是個體的經歷，也是社會與文化背景的映射。
是次展覽的目的在於引發觀眾對於城市景觀的哲學思考，讓每個人都能在此過程中反思自己的城市經歷與情感連結。透過藝術的介入，我們希望觀眾能夠在這些作品中找到共鳴，並分享他們對於城市的感受，以促進更深層次的對話，使每位參與者都能感受到自己在城市風景線中的位置。
在這個城市變遷的時代，我們每個人都是這條風景線的一部分。《分岔的風景線 》展覽旨在通過藝術的力量，讓觀眾重新認識城市的脈動，並思考自己的身份與情感。城市不僅是居所，更是心靈的映射。在這條充滿故事的路徑上，我們不斷探索，尋找屬於自己的位置，並在每一次的旅程中，發現新的可能性。
在這個流動與靜止交織的空間裡，我們的故事與城市的生命交融，彼此成為不可分割的存在。每一個瞬間，都是對於未來的提問，讓我們在不斷的探索中，重新定義自我與城市的關係。這樣的思考使我們的存在更具意義，讓城市的風景線成為心靈的庇護所，讓每個人都能在其中找到自己的意義與價值。在這條旅程中，或許我們能夠找到那隱藏的和諧，讓城市的風景不僅是視覺的享受，更是心靈的啟迪。
關於策展人
韓雁婷 (L7-17)
香港藝術家，畢業自香港中文大學藝術文學碩士。
創作範疇包括數碼水墨和現代水墨，專注當代水墨的探索，着重混合傳統藝術和現代技術，期望能創作出既有傳統文化內涵又有當代新媒體風格的作品。她熱愛觀察社會變遷，以作品重新構成了對香港景觀和香港記憶的再現。
韓雁婷的作品曾多次於本地及海外比賽獲獎，如2021年大華銀行年度水墨藝術大獎金獎、大華銀行年度最佳水墨藝術作品、2019 台灣臺中第24屆大墩美展數碼藝術類等，作品曾於香港、台灣、 韓國、美國、中國內地、新加坡、以色列、英國等多國展出。韓雁婷為香港不同機構舉辦中國藝術文化及水墨教學活動，如香港故宮博物館故宮學堂、香港文化博物館、香港都會大學兼職講師（繪畫）、英國新特蘭大學及香港專業進修學校兼職講師（設計）等。
聯合策展人
趙君廉
本地城市速寫畫家。大學修讀插圖科，畢業後短暫任職兒童雜誌插畫師，因緣巧合下轉投廣告業。隨即因磨人生活擱筆致畫藝荒廢多年。直至 2019 年加入本地寫生群組「畫下嘢」，得見識當代城市速寫界之熱鬧風光。在一眾熱血畫友鼓勵下重拾畫趣。
Bon Chiu現為多個機構及社區組織舉辦不同地區的社區寫生團，帶領不同觀眾紀錄香港城市風光。
有關導賞最新詳情和更新，請參閱 JCCAC 網站及社交平台。
